El polifacético e inquieto Alfonso Carlos López, bien conocido
para los lectores de Les Danses Macabres tanto por las entrevistas concedidas a
este blog como por sus múltiples aportaciones al mismo en calidad de
colaborador, ampliaría desde hace unos años su ya vasto currículum como músico
en diversas bandas comenzando a participar en calidad de locutor radiofónico al
frente del programa Vintage Sounds en Rock Antena Roll de Hispanidad Radio. Eligiendo
y pinchando canciones de muy variados estilos, entrevistando a grupos y a gente
de la cultura, dedicando algunos días a bandas sonoras, etc. Imprimiendo a
través de las ondas sus gustos y esa sabiduría adquirida en la música tras muchas
décadas coleccionando discos e investigando en el mundo del rock.
Un paso más en este sentido lo han dado Vintage Sounds, Rock
Antena Roll e Hispanidad Radio al editar un CD dedicado al espacio del amigo
Alfonso Carlos donde él ha profesado de maestro de ceremonias, reuniendo para
la ocasión a un puñado de las formaciones que han participado en el programa y
ejerciendo de productor. Un loable trabajo que ha dado como resultado un
compacto con 14 grupos y 22 temas donde se dan la mano diversos estilos
musicales de muy variadas y reconocidas bandas del panorama estatal. Teniendo
cabida el psychobilly de Ro & the Skullboys, con dos canciones de
diferentes trabajos en 7”, el punkabilly de Swamp Things, con sendos cortes de
su reciente EP ¡El sonido del pantano!
[1], el Americana de la granadina Ángela Hoodoo, quien participa con
“Fugitivo”, perteneciente a su segundo LP, Outlaw
Girls, el garage de Los Espeluzznates, de quienes escuchamos “Eey” (que
incluyeran en su CD de 2012 Sonidos
escalofriantes) y donde militara Juan Cañadas, también en las filas de los
surferos The Cosmic Vampires, que en el trabajo que aquí nos interesa participan
con “Pánico en Urano” (que registraran en su álbum de de 2007 Historias de terror en la noche en que los
muertos se levantan), más sonido californiano a cargo de Surflamingo, el
R’n’R de Blue Moon, que versionan “Don’t Be Cruel” de Elvis Presley y “Sweet
Home Alabama” de Lynyrd Skynyrd, las instrumentales eclécticas de Phonocaptors
[2], el rock progresivo de veteranos de la talla de Croma y Altair, el yeyé de
Los Mejillones Tigre, el reggae y el rock progresivo electrónico de Keppler, o los
vintage sounds del responsable de
este trabajo tanto con The Nafarrak como en su proyecto junto a Alfredo Arcusa.
Para conocer mejor los entresijos de este disco, hemos
preferido que sea el propio Alfonso Carlos quien nos arroje más luz sobre el
asunto a través de la siguiente entrevista:
¿De quién
fue la idea de lanzar este CD? ¿Cómo surge el proyecto?
La idea
de lanzar el CD fue mía, era algo que se me ocurrió, visto que mi espacio
radiofónico tenía mucha aceptación y el disco sería el broche de oro.
Evidentemente conté mi idea a Juan Carlos Manzano, director de Rock Antena Roll,
que le entusiasmó y a su vez lo comunicó a la dirección de Hispanidad Radio que
les pareció un proyecto magnífico.
¿Qué
discográfica lo ha editado?
Lo lanza el propio Vintage Sounds, Rock
Antena Roll e Hispanidad Radio. Es un producto oficial del programa y de la
radio. De hecho va con esos tres anagramas, además del depósito legal y el
código de barras, como es lógico. Al ser un recopilatorio de grupos y de
diversas discográficas nos pareció más equitativo que se publicara, como ya he
dicho, como un producto oficial de la radio, ya que así ninguna compañía
discográfica de las que han cedido gentilmente sus grupos se vería
beneficiada o en plano desigual con respecto a las otras.
¿Has
hecho tú la selección de bandas y temas? ¿Qué criterio has seguido?
Si, la selección de bandas y temas ha
sido mía. Los grupos los he escogido enteramente yo. Sobre los temas, en un
caso ha habido que consensuar una canción con un grupo por diversos motivos,
pero efectivamente la selección ha sido realizada por mí, excepto en ese
asunto que ha sido acordado por ambas partes, estando las bandas de acuerdo en
las canciones incluidas en esta obra. El criterio a seguir, por supuesto,
grupos y temas que me gustan y que han salido en el Vintage Sounds. Son
formaciones con mucha calidad y transcendencia. La idea era que el disco
reflejara la música que se oye en el programa. Me hubiera gustado meter más
bandas ya que hay montones que han salido y que me fascinan, pero un CD tiene
una duración determinada y se ha apurado hasta los 75,16 minutos no cabía nadie
más ya. También me hubiera gustado contactar con combos internacionales, pero
esto es más complicado por los contactos, aunque como sabéis se ponen y
pinchan en el Vintage Sounds montones de grupos de todos los países y de todas
las épocas.
¿Qué
estilos musicales encontramos en el disco?
Es muy
ecléctico, como el propio programa. Podemos encontrar: R’n’R, garage, surf, ska,
reggae, psicodelia, rock progresivo, rock jazz fusión, funk, rockabilly/country,
psychobilly, latin rock con influencia boogaloo, yeyé, etc.
¿Cómo ha
sido tu relación con las bandas que participan en el álbum?
Mi
relación ha sido excelente. Se han ilusionado con el disco y con el
proyecto, volcándose totalmente en él y les ha encantado la idea
y el resultado final, lo que para mí es una gran satisfacción. Todo se ha
realizado en un ambiente de amistad.
¿Va a
tener algún tipo de promoción?
Si,
claro. Este álbum viene ya con una gran promoción por parte de la cadena de
radio que ha hecho cuñas de promo, el especial de casi una hora del domingo día
18 de enero en Rock Antena Roll, el Rock’n’Huelva, diversos medios que lo han
estado reseñando y otros que me han dicho que lo van a sacar, lo que
está haciendo el famoso documentalista de rock Salvador Martí por dar a conocer
el disco en su canal, que por cierto además va a realizar para su salida en
marzo un documental de Phonocaptors, grupo que forma parte de la recopilación y
que también hablará de nuevo en ese documental del álbum... Es de
justicia agradeceros a vosotros esta entrevista y a Marco Mutante que lo
reseñará en el Wrack & Roll… Como curiosidad, Juan Carlos Manzano, como se
ha mencionado, director de Rock Antena Roll, me ha dicho que le ha pasado el CD
al mítico Mariscal Romero a los efectos promocionales oportunos.
¿Tendrá
continuidad? ¿Hay pensado un próximo volumen?
En
principio era este disco solamente pero el proyecto ha gustado mucho y ya se
verá venir... También está el tema de que estoy hasta arriba de asuntos y
aunque con gran satisfacción me ha quitado mucho tiempo. Como sabes ando con
muchas cosas de mis grupos, discos incluidos, y por el momento este año me
debo centrar en eso. Por ejemplo, en otro segundo volumen, que insisto que
no estaba previsto nada más, además de los estilos contenidos en este, me
gustaría meter también si hubiera una continuación: jazz, acid jazz, soul,
blues y R&B, doo wop, stoner, space rock, bossa nova, cumbia psicodélica, twist,
etc… Aunque hablando de blues, el tema de conclusión de The Nafarrak tiene un
sustrato aunque en otro estilo musical. Vuelvo a recalcar que la idea
era de este único recopilatorio y el objetivo está cumplido, lo que depare el
futuro no se sabe.
¿Cómo se
puede conseguir?
Es un
producto oficial como he relatado del programa y por tanto de la emisora, así
que se puede conseguir a través de ahí exclusivamente, ya que está pensado para
premiar la fidelidad de los oyentes de nuestra cadena
radiofónica. Se solicita en el faceboook y en el chat público
de la radio. Para no liaros os dejo este enlace www.hispanidadradio.es y rockantenarollradio@gamil.com ….
ahí podéis ver estos medios de contacto. Hay que señalar que en el próximo
festival de Rock’n’Huelva también podéis haceros con este CD, debido a que
lo organiza nuestra entidad.
¿Quién se
ha encargado del artwork y el diseño
del disco?
El art work está hecho por el famoso pintor
catalán de fama internacional Josep Fonts, que tiene obras suyas en diversos
museos de ciudades de todo el mundo, como Nueva York o París por citar algunos
sitios. Un lujo que haya hecho este formidable trabajo para el disco de manera
altruista por amistad conmigo, porque sería impagable de otra forma. Por
cierto, Josep también es el bajista de Croma. La maquetación ha corrido a cargo
de otro gran profesional, Rafa Tardío, de forma gratuita también por amistad.
Rafa es el maquetador y diseñador del sello 5 Lunas. Ya veis, todo muy
profesional y a un gran nivel. Un verdadero lujo como he dicho anteriormente.
El disco seguramente, ya que van a hacer las gestiones para incluirlo, irá al
Museo de la Música y la Cultura de Torello, porque Croma tienen una exposición
permanente en una sala y claro este trabajo es parte de la historia del grupo
al salir en él.
¿Qué tal ha sido esta experiencia como productor?
La
verdad, he quedado más que satisfecho. 14 bandas de estilos diferentes, 22
temas y una duración de 75,16 minutos es algo monumental. Además conseguir que
el disco suene como una obra compacta y sólida, no como canciones separadas,
que conformen un todo, respetando cada estilo diferente con sus
características y que no de la sensación de que estás cambiando de disco con
cada canción es un logro. Incluso el orden de los temas es fundamental
para lograr esa sensación de que te va llevando de una canción a otra y de un
estilo a otro con el efecto de que pertenecen a la misma obra. Para que se
entienda mejor: que en el mismo álbum estén Swamp Things con su punkabilly
y Altair con un tema de jazz fusión progresivo y que suenen
perfectamente ambas bandas, sin que notes que ese sonido o el estilo nada
tienen que ver pero que lo percibas como parte del mismo CD, es una cosa que se
ha conseguido.
¿Has
quedado satisfecho de los resultados?
Debo
decir que he quedado muy satisfecho tanto con el sonido como con el arte
gráfico, la promoción, la repercusión que está teniendo y por supuesto con
el gran nivel de las formaciones que han participado. Por ejemplo, Los
Mejillones Tigre, que es uno de los grupos del CD, han quedado en el ranking de
los 15 mejores discos estatales del 2025 de la revista Ruta 66 en
el puesto 6 con su trabajo Me gustó
más el libro, o Ángela Hoodoo (aparece por cortesía de Sleazy Records,
S.L.), que está gustando mucho en USA o Reino Unido y ha salido en medios de
esos países, además en TVE en Los Conciertos de Radio 3, como también actuaron
en ese programa Los Mejillones Tigre. Unos Croma de los años 70 que se codearon
en festivales con Triana, Coz, Ñu, etc. Alfredo Arcusa que tocó con los
grandes de la música catalana, como Jordi Sabatés (el propio Sabatés también
grabó con Tete Montoliu, un genio del jazz), Toti Soler, Pau Riva, Ovidí
Montllor, Benjamín León (que hizo duetos cuando Jimmy Smith, un icono del
órgano Hammond que admiro profundamente, visitó Barcelona), etc. Menuda
trayectoria la del maestro Arcusa, que incluso muchos años fue miembro de la
orquesta Excelsior, dirigida por Enrique Pérez Ibáñez (que fuera primer
trompetista de Antonio Machín). Como más anécdotas curiosas, me contaron que
Josep Pladevall, cantante de Blue Moon, tuvo un grupo un tiempo con el
guitarrista de Los Sirex. Esto es sólo un ejemplo de la importancia de las
bandas que han confiado en mí para este recopilatorio, todas de primera línea.
Haber sido productor de este disco ha sido un honor.
Alfonso & Miguel Romero
[1] Ver
reseña en el siguiente enlace: https://lesdansesmacabres.blogspot.com/2025/11/swamp-things-el-sonido-del-pantano-ep.html
[2]
Para conocer mejor a esta formación recomendamos la siguiente entrada del blog:
https://lesdansesmacabres.blogspot.com/2024/11/phonocaptors.html
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